Test kreativity A.N Ostrovského (třída 10)
1. V jakém městě se narodil A.N.
A) Moskva
B) Petrohrad
B) Kostroma
D) Orel
2. Uveďte Ostrovského první a patronymie
A) Alexej Nikolajevič
B) Alexandr Nikolajevič
B) Andrej Nikolajevič
D) Anton Alexandrovič
3. V roce 1856 se A.N Ostrovsky stal zaměstnancem časopisu:
A) "Ruský posel"
B) "moskvitian"
B) "Současné"
D) "Epocha"
4. Jak se jmenovalo první dílo, které přineslo slávu A.N.
A) „Obrázek rodinného štěstí“
B) „Konkurz nebo naši vlastní lidé – budeme očíslováni“
B) "Bouřka"
D) „Neseď ve vlastních saních“
5. Jakou společenskou vrstvu ztvárňuje A.N Ostrovskij ve většině svých her?
A) šlechta
B) rolnictvo
B) obchodníci
D) šosáctví
6. Ve kterém roce vznikla hra „The Thunderstorm“?
A) v roce 1859
B) v roce 1860
B) v roce 1861
D) v roce 1865
7. Jmenuj typ hrdiny, který se stal objevem A.N. Ostrovského.
A) typ „osoby navíc“
B) typ" mužíček»
B) typ tyrana
D) druh tuláka
8. Do jakého literárního žánru lze hru „The Thunderstorm“ zařadit (jak definuje autor).
Tragédie
B) lyrická komedie
B) drama
D) komedie masek
9. Hra „The Thunderstorm“ začíná zdlouhavým, poněkud matoucím výkladem, aby:
A) Zaujme čtenáře
B) představit hrdiny, kteří nejsou přímo zapojeni do intrik
C) vytvořit obraz světa, ve kterém hrdinové žijí
D) zpomalit jevištní čas
10. Město, ve kterém se akce „The Thunderstorm“ odehrála, se jmenovalo:
A) Kalinin
B) Kalinov
B) Kostroma
D) Samara
11. Které postavy jsou (z hlediska konfliktu) ústřední ve hře?
A) Boris a Kateřina
B) Kateřina a Tikhon
B) Kabanikha a Kateřina
D) Boris a Tikhon
12. Hra „The Thunderstorm“ ukazuje život založený na patriarchálních zákonech, kde světu vládnou peníze, nevědomost, divokost, omezení a krutost. Je ve městě člověk, který dokáže odolat zákonům tohoto života? Pojmenuj to.
A) Boris
B) Kudrnatá
B) Varvara
D) Kateřina
13. Která z postav hry vyslovuje následující monolog?
Krutá morálka, pane, v našem městě, krutá! V šosáctví, pane, neuvidíte nic než hrubost a nahou chudobu. A my, pane, se z této kůry nikdy nedostaneme!... A kdo má peníze, pane, snaží se zotročit chudé, aby mohl ještě více vydělat ze své volné práce...
A) Boris
B) Kudrnatá
B) Kuligin
D) Feklusha
14. Za vyvrcholení hry „The Thunderstorm“ lze považovat epizodu:
A) Kateřino oddělení od Tikhonu
B) Kateřino doznání obyvatelům města Kalinova o nevěře manželovi
B) rozloučení s Borisem
D) s klíčem
15. Savel Prokofjevič Dikoy se neúčastní hlavního konfliktu hry „The Thunderstorm“. Proč A.N. Ostrovsky uvedl do hry tuto postavu?
A) pro srovnání Marfa Ignatievna Kabanova
B) vytvořit holistický obraz „temného království“
B) oživit hru
D) zdůraznit zdatnost a rozsah ruských obchodníků
16. Která z postav hry vlastní výrok: „Dělej, co chceš, pokud je vše ušité a zakryté“?
A) Varvara
B) Kuligin
B) Kabanikha
D) Kudrnatá
17. N.A. Dobrolyubov nazval jednoho z hrdinů hry „paprskem světla v temném království“. Tento:
A) Kuligin
B) Kateřina
B) Boris
D) Marfa Ignatievna
18. Jaký charakterový rys je odhalen v Kateřině posledním monologu?
Znovu žít? Ne, ne, ne... to není dobré! A lidé jsou mi hnusní a dům je mi hnusný a zdi jsou hnusné! Nepůjdu tam!.. Kéž bych teď mohl zemřít!.. ale nemůžu žít! Hřích! Nebudou se modlit? Kdo miluje, bude se modlit...
A) zbožnost
B) poezie
B) odhodlání
D) pokora
19. Určete, která z postav vlastní čáry.
a) „Od Boha je třeba žádat jen jedno, aby co nejdříve zemřela...“
b) „A ty se bojíš byť jen podívat na nebe, třeseš se! Ze všeho vyděsili...“
c) „Co je to za povznesení!... Bouřka je nám dána za trest, abychom ji cítili, ale vy se chcete bránit kůly a nějakými tyčemi, Bůh mi odpusťte...“
d) "Neumím, jak klamat, nemůžu nic skrývat..."
A) Kuligin
B) Kateřina
B) Divoká
D) Boris
20. Vyberte přesnou formulaci, která charakterizuje roli krajiny ve hře „The Thunderstorm“.
A) Krajina vytváří pocit věrohodnosti popisovaných událostí
B) krajina je „autonomní“ ve vztahu k popsaným událostem
C) krajina pomáhá zdůrazňovat divokost a nevzdělanost obyvatel města
D) krajina slouží jako sociální charakteristika
Odpovědi na test:
1.-a, 2-b, 3-c, 4-b, 5-c, 6-a, 7-c, 8-c, 9-c, 10-b, 11-c, 12-d, 13 -c, 14-b, 15-b, 16-a, 17-b, 18-c, 19-a-G, b-A, c-C, g-B, 20-c
DRAMATURGIE
Typické otázky o dramatická díla
V rámci čeho literární směr bylo toto dílo vytvořeno? Klasicismus, realismus
Jaký termín označuje formu řeči postav, která představuje výměnu poznámek? Dialog
Určete žánr díla.
Fonvizin „Undergrown“ - komedie
Griboyedov "Běda z vtipu" - komedie
Gogol "Generální inspektor" - komedie
Ostrovského „The Thunderstorm“ - drama
Čechov "Višňový sad" - komedie
Gorky „Na dně“ - drama
Jednou z charakteristických technik klasicismu je odhalení charakteru hrdiny prostřednictvím jeho příjmení. Jak se jmenují tato příjmení? Řečníci
Jak v literární kritice nazýváte postavy, které se neobjevují na jevišti?
V zákulisí
Jak se jmenuje hrdina, který vyjadřuje autorovu pozici? Reasoner
Fragment zobrazuje akutní střet pozic mezi hrdiny. Jak se takové srážce v díle říká? Konflikt
Typ konfliktu? Veřejné, milostné, společenské
Do jaké fáze vývoje akce tento fragment patří? Začátek, vyvrcholení, rozuzlení
Uveďte název žánru literatury, do kterého hra patří...? Drama
Jak se nazývá rozšířený příkaz jednoho znaku? Monolog
Pojmenujte termín, který odkazuje na výroky postav ve hře. // Jak se nazývá v dramaturgii jedna fráze partnera ve scénickém dialogu? Replika
Jak se nazývá část aktu (akce) dramatického díla, ve kterém zůstává skladba postav nezměněna? Scéna
Jaký je termín, který se v literární kritice používá k označení výrazu, který se stal populárním? // Herec pronese stručnou, lakonickou frázi: „Bez jména není žádná osoba.“ Jak se nazývá tento typ výroků?// Jak se jmenují výroky hrdinů, které se vyznačují stručností, myšlenkovou kapacitou a výrazností? Aforismus
Daná scéna obsahuje informace o postavách, místě a čase akce a popisuje okolnosti, které se odehrály před jejím začátkem. Uveďte fázi vývoje zápletky, která se vyznačuje vyjmenovanými znaky // Jakým termínem se označuje část díla, kde jsou vyobrazeny okolnosti předcházející hlavním událostem zápletky? Expozice
Jaký je hlavní charakterizační prostředek v tomto fragmentu hry? Mluvený projev
Vyjmenujte médium uměleckého ztvárnění
TRADICE A INOVACE V DRAMATURGII
CELÉ JMÉNO. práce |
Inovace |
Tradice |
Denis Ivanovič Fonvizin Komedie "Undergrown" |
"Minor" je satirická komedie, ve kterém podle Gogola spisovatel odhalil „rány a nemoci naší společnosti, těžká vnitřní týrání, která jsou díky nemilosrdné síle ironie odhalena v ohromujících důkazech“. Jevištně je Mitrofan, stejný ignorant, na kterého odkazuje název hry, vedlejší postavou, ale historie jeho výchovy vysvětluje, odkud pochází strašlivý svět Skotininů a Prostakovů. To znamená už nejen inscenovat problémy se vzděláním a zvážení okolnosti, které ovlivňují formování osobnosti, což odpovídá úkolům realismu. Zde vzniká zvláštní spojení tradičních a inovativních prvků v komedii. Inovace „The Minor“ se nakonec projevila v tom, že při zachování jedné linie vývoje intrik (o Sophiinu ruku a srdce bojuje několik uchazečů: Milon, který ji upřímně miluje a miluje i ona jako Skotinin a Mitrofan, kteří se dozvěděli o bohatém věnu, nebo spíše jeho matka, snažící se zajistit štěstí svého syna), Fonvizin do hry zahrnuje několik vzájemně souvisejících problémů. Hlavními jsou problémy poddanství, výchovy a formy. státní moc, které jsou v komedii, stejně jako ve skutečnosti, na sobě závislé. Autor si také klade otázky o neochvějném plnění „povinností“ každého občana, o charakteru rodinné vztahy, o výchově šlechticů a dalších. |
Postaveno podle pravidel klasicismu ( pravidla tří jednoty: jednota místa, času a jednání); používá také takovou techniku klasicismu, která pomáhá odhalit charaktery postav, jako je vyprávění jmen a příjmení; v duchu klasicismu zobrazuje Fonvizina a jeho oblíbeného hrdinu Staroduma jako hrdinu uvažování vyjadřujícího autorův úhel pohledu; jak se sluší na kladného hrdinu ve hrách klasicismu, Starodum mluví správným, knižním jazykem. Fonvizin však rozšiřuje úzký rámec klasicismu a zavádí do řeči hrdiny další individuální rysy: aforismus, nasycení archaismy. |
Alexandr Sergejevič Gribojedov Komedie "Běda vtipu" |
Umělecká forma hry vytvořené Griboedovem byla pro jeho současníky skutečně velmi neobvyklá a neobvyklá, protože spojovala tradiční a inovativní prvky. Komedie jako žádné jiné dílo spojovala rysy charakteristické pro klasicismus, který odolával novým trendům, a romantismus, který rychle nabýval na síle, a realismus, který dělal své první krůčky. V tomto smyslu zůstává „Woe from Wit“ jedním z nejunikátnějších uměleckých výtvorů počátku devatenáctého století v ruské literatuře. Za prvé, jeho komedie byla napsána „ne jambickým hexametrem s pyitickými svobodami, a ve volném verši, jako dříve se psaly jen bajky." Za druhé, bylo napsáno „ne knižním jazykem, kterým nikdo nemluvil, ale živá, snadno mluvená ruština" Za třetí, „každé slovo Gribojedovovy komedie ohromilo rychlostí mysli a téměř každý verš v něm se změnilo v přísloví nebo rčení." Začtvrté, Griboedovova komedie „odmítla umělou lásku, rozumy, bouráky a všechny ty vulgární, opotřebované mechanismy antického dramatu“. Gribojedov to úžasně zvládl spojit „sociální komedii“ s milostným dramatem, a navíc posílil dějové napětí vynálezem Chatského šílenství Do komedie uvádí romantického hrdinu, „výjimečného člověka za výjimečných okolností“ (pro romantismus typické). Chatsky otevírá galerii „extra lidé v ruské literatuře: Oněgin, Pečorin, Bazarov. Všichni se zdají být mimo společnost, nemohou najít uplatnění pro své síly, prožívají milostné drama a čelí společnosti, která jim nerozumí. Další inovace A. S. Griboedova, která mu umožnila rozšířit časový rámec díla a naznačit charakteristické rysy celé jedné éry, dokonce se dotýkající vlády Kateřiny II, - To jsou postavy mimo jeviště. |
Griboedov zachoval jednotu času (děj komedie se odehrává během jednoho dne) a místa (veškeré dění se odehrává ve Famusově domě). A. S. Griboedov v komedii pokračuje v tradicích D. Fonvizina - používá „mluvící“ příjmení. Také děj komedie připomíná typická klasická díla. Potulný hrdina vracející se do domova, kde vyrůstal; mladická láska, zachovaná po třech letech odloučení; služebná, které Sophia důvěřuje svým upřímným tajemstvím; přísný otec Sophie, dívky ve věku pro vdávání, která se stará o to, aby našel hodného ženicha („Jaké je to pověření, tvůrci, být otcem dospělé dcery!“), a nakonec milostný trojúhelník, ve kterém ve skutečnosti jde o šest lidí: Sophia, Molchalin, Chatsky, Famusov, Lisa a Petrusha - to vše jsou pro klasické dílo zcela běžné dějové prvky. |
Nikolaj Vasiljevič Gogol Komedie "Generální inspektor" |
Rozvíjí Griboedovovy tendence a vytváří komedii, která je zcela nová svými principy konstrukce a náměty expozice. Při pohledu zpět na díla svých předchůdců Gogol dospívá k závěru, že milostný vztah se již vyčerpal. Když Gogol viděl, že se příliš často stal základem dramatických konfliktů, rozhodne se zvolit jinou cestu. Najde si novou zápletku, aktuálnější pro moderní dobu: zápletka o revizorovi. "Inspektor" - realistická komedie. Všichni hrdinové jsou typické postavy. Situace zobrazená v komedii je nezvyklá, ale vyvíjí se zcela realisticky; výjimečnost situace je psychologicky opodstatněná. V dramatu 18. století je vulgární svět, obviňovací svět vždy kontrastován se světlým začátkem. V Gogolově komedii neexistuje žádný ideál, neexistuje nic jiného, než co je zobrazeno. Z toho můžeme usoudit, že vše, co se ve hře děje, je normou, zákonem reality. Jediný kladnou postavou ve hře je smích, navržený k odhalování a zesměšňování společenských neřestí. Obraz tohoto města není obrazem konkrétním, ale kolektivním. Koncentrace všemožných zneužití je zde nereálná, ale zároveň typická. Gogolova inovace v komedii "Generální inspektor" spočívá v tom, že zobrazuje situaci, kdy ke klamu dochází nedobrovolně, neboť Chlestakov se za nikoho nevydává a pouze jeho vnitřní prázdnota a pasivita potvrzuje možnost vzniku takové situace. Khlestakov - skvělý objev G Ogolya, který ho považoval za nejsložitější a nejobtížnější postavu ve své hře. Hlavním rysem jeho postavy je, jak říká Gogol, „touha hrát roli vyšší, než je jeho vlastní“. To je nejvýraznější rys „chléstakovismu“ jako společensko-historického fenoménu. Khlestakov je nonentita, která byla silou okolností povýšena na piedestal. Všechny akce hry jsou založeny na chování postav ve hře Nouzová situace příchod auditora, odpovídající charakteru každého z nich. |
Gogol navazuje na tradice Fonvizina a Griboedova, zároveň však překonává budovatelské rysy dramatu a vytváří model společenského |
Alexandr Nikolajevič Ostrovskij Drama "Bouřka" |
Bouřka je drama, žádná tragédie. Není založen na tragédii jednotlivce, ale na konfliktu mezi Kateřinou a temným královstvím, a přestože Kateřina zemře, žánr je přesně drama. Zároveň má také komediální tradice, to se týká satirické zobrazení morálky patriarchálního kupeckého prostředí. Ostrovskij jako první zobrazil toto prostředí v dramatu, za což dostal přezdívku Kolumbus ze Zamoskvorechye, což zdůrazňuje jeho roli objevitele tématu. V souladu s tím se stává důležitým řečové vlastnosti postav, odrážející jejich úroveň vzdělání a kultury, chování a postoj k životu. Hraji důležitou roli symboly v dramatu zdůrazňující stav mysli postavy nebo postoj autora k nim. Jedním ze symbolických obrazů je tedy pták, se kterým se Kateřina nejednou srovnává. Také jeden z nejvýznamnějších symbolů dramatu, který souvisí se svým jménem, symbol bouřky, označující nesoulad v duši Kateřiny, Boží trest za hřích, který spáchala. Závěrem lze poukázat na to, že hromosvod je spojen s obrazem Kuligina jako symbolu osvícení, poznání, které se snaží přinést svým krajanům, obyvatelům Kalinova. N. A. Dobroljubov, zvažuje otázku inovace A. N. Ostrovského, dramatika, poznamenává dvě vlastnosti. Zaprvé jistá morální nesourodost odrážející se v konfliktu dramatu. Tradiční boj mezi citem a povinností v hrdinčině duši je vyřešenҭ
ve prospěch pocitu a to vyvolává čtenářův soucit. Kateřina je z hlediska morálních a náboženských zásad zločinec, hříšná manželka, která podváděla svého manžela, ale čtenáři soucítí s hříšníkem, který porušil svou povinnost. |
Ostrovského kreativita je dědictvím Gogolova realismu. |
Hra Antona Pavloviče Čechova, komedie „Višňový sad“ |
Čechovova hra „Višňový sad“, napsaná na přelomu dvou století, se zásadně lišila od her Fonvizina, Gribojedova (který již ve svém díle spojoval rysy klasicismu a realismu), Gogola a dokonce Ostrovského. Neexistuje žádný konflikt nebo akce, která vytváří "elektřinu" hry, ani milostný trojúhelník, ani obvyklé složení. Čechov zcela vybočuje z kánonů klasicismu. Každý hrdina není samostatně označen; toto je živý člověk. Neexistuje žádný vrchol ani rozuzlení akce jako takové. Zdá se, že hra je o ničem. Nějaký okamžik v životě některých lidí. Práce začíná a končí elipsou. Čechovův život však není jen pozadím, na kterém se události vyvíjejí, jako ten Ostrovského, je to příběh, za kterým se skrývá další, příběh duší. Konflikt se proto nevyvíjí na jevišti, ale v duších postav. Čechovovo „Nové drama“, jako všechny geniální věci, mělo řadu následovníků, například M. Gorkij („V hlubinách“). |
|
Maxim Gorkij Sociální a filozofické drama „Na dně“ |
„V dolních hlubinách“ je vrcholem Gorkého dramaturgie a jedním z nejsilnějších dramatických děl našeho století a podle měřítek té doby nejpokročilejší. Gorkého dramatická dovednost se vyznačuje velkou originalitou. Pozornost autora se soustřeďuje na zobrazování sociálních typů a jevů a samotné zobrazování reality je hluboce zobecněno. Hra má několik ideových a tematických plánů, které víceméně souvisí s hlavní myšlenkou. Důležitým rysem Gorkého dramatu je absence ústřední postavy a rozdělení postav na kladné a záporné. Autor věnuje hlavní pozornost sebeuvědomění postav, identifikaci jejich sociálních a filozofických názorů. Pokud se spisovatel ve svých raných dílech nedotkl důvodů, které vedly k tomuto fenoménu, pak ve hře „Na dně“ zazněl tvrdý verdikt nad sociálním systémem, který měl na svědomí utrpení lidí. Hra celým svým obsahem vyzývala k boji za revoluční proměnu reality. S tím je spojena vysoká dovednostřečové vlastnosti v Gorkého dramaturgie. Je příznačné, že v hrát "Na dně" spisovatel zcela opustil „trampský“ žargon. Ale jak krásně řeč postav ve hře vyjadřuje rozmanitost jejich charakterů, nálad, pocitů a myšlenek! Hořký nepoužívá často formu prodlouženého monologu. V jeho hrách převládá dialog, poznámka, někdy vyřčená ležérně, ale vždy nesmírně nasycená vnitřním významem. Ve vašich řečových vlastnostech Hořký usiloval o to, aby osobnost byla charakterizována komplexně: z hlediska třídy i z hlediska individuálních vlastností. Zajistil, aby každá poznámka, každé slovo hrdiny odhalilo jeho charakter s maximální expresivitou. |
Pokračuje v tradicích Čechova |
Dědictví Aischyla 90 dramatický funguje(tragédií a dramat... je málo a jsou malé Podle velikost. Otázkač. 8. Aischylos. ... skvělé ideologické otázky, v jehož světle Podkroví dramatiků V století ...jen "sofista", typický zástupce "druhého...
Otázky ke zkoušce z ruské literatury, realistické příběhy od Gorkého
Otázky ke zkoušcePersonál. “ Podle bylo to k obleku typický tulák, Podle tvář... se jasně projevila v dramaturgie. Ve hře „On...Daily otázky modernost, Podle význam... funguje. Zde je rozklad šlechtického panství („Shy Silence“, „Wall“) a dramatický ...
Literární program pro 8. ročník je sestaven na základě federální složky státního standardu základního všeobecného vzdělání, přibližného programu základního všeobecného vzdělání v literatuře a programu
ProgramShakespeare. Informace o životě dramatik. « Romeo a Julie... MMP Problematická otázky Podle text. Práce Podle formování dovedností... MMP Konverzace, problematická otázky Analýza dramatický funguje, proměna Khlestakova v... finále hry. Typičnost obrázky hrdinů...
Obecní rozpočet vzdělávací instituce
"Lyceum č. 1" r.p. Chamzinka, okres Chamzinsky, Republika Mordovia
Testy na dílech A.M
třída 10-11
připravila učitelka ruského jazyka a literatury Světlana Petrovna Pechkazova
Chamzinka
Vysvětlivka
Test na dílech A.M obsahuje otázky o životě a díle spisovatele.
U každé otázky jsou uvedeny tři možnosti odpovědi.
Prezentovaný zdroj lze použít na závěrečná lekce literatura o spisovatelově díle v 10. - 11. ročníku.
Kritéria hodnocení:
„5“ (výborně) – práce proběhla bezchybně,
„4“ (dobře) – v práci nebyly provedeny více než 2 chyby,
„3“ (uspokojivé) – v práci byly provedeny více než 2 chyby,
„2“ (nevyhovující) – v práci bylo uděláno více než 5 chyb,
Díla A.M. Gorkého (verze I)
Ve kterém městě se narodil M. Gorkij? A. Moskva B. Petersburg C. Nižnij Novgorod G. Saratová
Uveďte roky života M. Gorkého:
A. 1868-1936 B. 1870-1921 C. 1890-1940 D. 1895-1925
Jaké vzdělání získal M. Gorkij?
A. studoval na gymnáziu; B. vystudoval Kazaňskou univerzitu; V. se vzdělával doma; G. nezískal žádné systematické vzdělání.
Jak se jmenoval příběh, který proslavil jméno M. Gorkého?
A. "Chelkash" B. "Makar Chudra" C. "Stařenka Izergil" D. "Malva"
Uveďte, jaký nový typ hrdiny M. Gorkij ve svých dílech představil:
A. romantický hrdina B. osoba navíc C. noví lidé D. tulák
Který umělecké zařízení použil pisatel v následující pasáži ve zvýrazněných větách? „Noc byla tmavá, po obloze se pohybovaly silné vrstvy chlupatých mraků, moře bylo klidné, černé a husté jako ropa. Dýchalo vlhké slané aroma a znělo něžně, šplouchalo o boky lodí... Moře spalo zdravým, pevným spánkem dělníka, který byl přes den velmi unavený.“
A. hyperbola B. personifikace C. antiteze D. metafora
Kterou z postav raných příběhů M. Gorkého lidé trestali za pýchu, za to, že se považoval za nadřazeného ostatním?
A. Loiko Zobara B. Danko V. Larru G. Makar Chudru
Která hra M. Gorkého byla veřejností přivítána nadšeně, „jako bouřlivá peterská hra, která předznamenávala přicházející bouře a volala k bouřím“?
A. „Na dně“ B. „Obyvatelé léta“ C. „Buržoazní“ D. „Nepřátelé“
Určete žánr hry M. Gorkého „V dolních hlubinách“:
A. každodenní drama B. sociálně-filosofické drama C. tragédie D. melodrama
Která z postav hry „Na dně“ prohlašuje: „Jsem pracující muž... A pracuji odmala... Vypadnu... utrhnu si kůži, ale dostanu se ven“?
A. Satin B. Baron C. Tick D. Ashes
Který z hrdinů hry „V dolních hlubinách“ prohlásil: „Lži jsou náboženstvím otroků a pánů... Pravda je bůh svobodný člověk!"? A. Luka B. Kleshch V. Satin G. Bubnov
Která z postav hry „Na dně“ pronese větu: „Každá blecha není špatná, všechny jsou černé, všechny skáčou“? A. Baron B. Luka V. Satin G. Kostylev
Jaké ideologie je Luke nositelem ve hře M. Gorkého „Na dolních hlubinách“?
A. je představitelem myšlenky podřízenosti a pokory před životními okolnostmi
B. je nositelem myšlenky extrémního individualismu
V. Luke vyjadřuje myšlenku služebnosti před těmi, kdo jsou u moci
G. Luke vyjadřuje myšlenku zachování pocitů sebevědomí a odolnost vůči životním okolnostem.
Jmenuj hrdinu hry, do jehož úst M. Gorkij vkládá autorův pohled:
A. Luka B. Satin V. Bubnov G. Baron
Jak vnímal M. Gorkij první ruskou revoluci?
A. sympatizoval B. opatrný C. aktivně podporoval D. negativní
Díla A.M. Gorkého (verze II)
(na základě hry „Na dně“)
Satin (udeří pěstí do stolu). Buď zticha! Všichni jste surovci! Dubye... o starém muži mlč! (Klidněji.) Ty, barone, jsi nejhorší ze všech!... Ničemu nerozumíš... a lžeš! Starý pán není žádný šarlatán! Co je pravda? Člověče - to je pravda! On to pochopil... ty ne! Jsi tupá jako cihly... Chápu toho starého muže... ano! Lhal... ale bylo to z lítosti k tobě, sakra! Je mnoho lidí, kteří lžou z lítosti nad svými sousedy... Já vím! Čtu! Lžou nádherně, inspirativně, povzbudivě!... Existují utěšující lži, usmiřující lži... Lži ospravedlňují tíhu, která rozdrtila dělníkovu ruku... a obviňují ty, kteří umírají hlady... Znám lži! Ti, co jsou slabí v srdci... a ti, co se živí cizími soky, potřebují lži... někteří se tím podporují, jiní se za to schovávají... A kdo je svým pánem... který je samostatný a ne jíst věci někoho jiného - proč potřebuje lži? Lež je náboženstvím otroků a pánů... Pravda je bohem svobodného člověka!
Baron. Bravo! Dobře řečeno! Souhlasím! Mluvíš... jako slušný člověk!
Satén. Proč by ostřejší občas neříkal dobré věci, když slušných lidí...říkají jako ostřejší? Ano... dělám hodně
Zapomněl jsem, ale stále něco vím! Starý muž? Je to chytrý chlap!... Působil na mě jako kyselina na staré a špinavé minci... Připijme si na jeho zdraví! Nalévat...
Nasťa nalije sklenici piva a dá ji Satinovi.
(Šklebí se.) Stařec žije sám ze sebe... na všechno se dívá svýma očima. Jednoho dne jsem se ho zeptal: „Dědečku, proč lidé žijí?...“ (Snaží se mluvit Lukovým hlasem a napodobovat jeho způsoby.) „A - lidé žijí nejlépe, řekněme, tesaři, a to je všechno -! odpadky lidi ... A z nich se rodí tesař... takový tesař, jakého země ještě neviděla - všechny předčil a v tesařině nemá sobě rovného. a hned je práce o dvacet let napřed... Stejně tak všichni ostatní... mechanici, tam... ševci a ostatní pracující... a všichni rolníci... a dokonce i pánové - všichni žijí pro své. nejlepší, ale ukázalo se, že žijí pro sebe, co pro nejlepší Už sto let... a možná i víc - pro! lepší mužžít!"
Nastya tvrdohlavě hledí Satinovi do tváře. Klíště přestává pracovat na harmonii a také poslouchá. Baron skloní hlavu a tiše tluče prsty do stolu. Herec, vyklánějící se z kamen, chce opatrně slézt na palandu.
„Všechno, má drahá, každý, jak je, žije pro to nejlepší, proto musí být každý člověk respektován... nevíme, kdo to je, proč se narodil a co umí... možná on! narodil se nám pro štěstí... k našemu velkému prospěchu?... Děti potřebují především respekt... Děti potřebují prostor do života dětí... Respektujte děti!“ (Tiše se směje.)
Při plnění úkolů pište své odpovědi ve formě slova nebo fráze
Pojmenujte typ tropu, který pomáhá porozumět pocitům a emoční stav Satina („působila na mě jako kyselina na staré a špinavé minci...“, „němá jako cihly...“)?
Jak se jmenují emocionálně vypjaté věty vyslovované vyšším tónem než ostatní, k jejichž použití se Satin opakovaně uchyluje?
Ke kterému z hrdinů dramatu M. Gorkého „V dolních hlubinách“ patří tato slova: „A všichni jsou lidé! Bez ohledu na to, jak předstíráte, bez ohledu na to, jak se kolébáte, ale narodil jste se jako muž, zemřete jako muž... A to je vše, jak vidím, chytřejší lidé Stávají se čím dál zajímavějšími... a i když žijí, zhoršují se, ale chtějí se zlepšovat... tvrdohlaví!...“? (v im. p.)
Který počin dramatu M. Gorkého „On the Demise“ lze podle některých kritiků a spisovatelů (například A. P. Čechova) nazvat nadbytečným, „zvláště neúspěšným, ve smyslu dramatické architektury“?
Jaká jsou křestní jména a příjmení hrdiny dramatu M. Gorkého „V dolních hlubinách“, který pod vlivem Vasilisy spáchá vraždu Kostyleva.
najít v Satinově monologu v navrhované pasáži dramatu M. Gorkého „Na dně“ slovo, které je podle Satina zosobněním pravdy na Zemi.
KLÍČ:
Díla A.M. Gorkého (možnost III)
(na základě hry „Na dně“)
Přečtěte si část textu níže a dokončete úkoly.
Popel. A je to nudné... proč je to pro mě nudné? Žijete a žijete - všechno je v pořádku! A najednou vám bude zima: bude to nuda...
Bubnov. Nudný? Mm...
Popel. Hej, hej!
Luke (zpěv). Eh, a neexistuje způsob, jak vidět cestu...
Popel. Starý muž! Ahoj!
Luka (kouká ze dveří). To jsem já?
Popel. Vy. Nezpívejte.
Luka (odchází). tobě se to nelíbí?
Popel. Když dobře zpívají, miluji...
Luke. Znamená to, že se mi nedaří?
Popel. To je...
Luke. Dívej se! A to jsem si myslel, že zpívám dobře. Takhle to vždycky dopadne: člověk si myslí – dělám dobrou práci! Chyť - a lidé jsou nešťastní...
Ashes (smích). Tady! Že jo...
Bubnov. Říkáte, že je to nudné, ale chcete se smát.
Popel. Co chceš? Vrána...
Luke. Je to pro někoho nuda?
Popel. Tady já...
Baron vstoupí
Luke. Dívej se! A tam, v kuchyni, dívka sedí, čte knihu a pláče! Že jo! Slzy tečou proudem... Říkám jí: zlato, co to děláš? A je jí škoda! Koho mám říct, že mě to mrzí? Ale, říká, v knize... Tohle člověk dělá, co? Taky zřejmě z nudy...
Baron. To je hloupé...
Popel. Baron! Pil jsi čaj?
Popel. Chceš, abych ti dal půl láhve?
Popel. Postav se na všechny čtyři, štěkej jako pes!
Baron. Blázen! Jste obchodník? Nebo je opilý?
Popel. No štěkej! Bude to pro mě sranda... Jsi mistr...byly doby, kdy jsi našeho bratra nepovažoval za člověka... a to všechno...
Nastane výše uvedený dialog:
A. v epilogu hry, B. uprostřed hry po Annině smrti, C. na začátku hry, po příchodu Luky do krytu
Co přiměje barona oslovovat Nasťu jmény?
A. touha předvést se před ostatními, B. touha ukázat vlastní názor, C. starost o Nastiinu situaci, neochota D. Barona být k ostatním upřímný
A. portréty hrdinů, B. řeč, činy hrdinů a autorské poznámky, C. autorské poznámky, D. činy hrdinů
Luka, Ash, Bubnov a Baron si vyměňují poznámky. Jak se tento typ výpovědi nazývá v dramatickém díle?
Pojmenujte požadavek, který Ash nutí barona splnit a který naznačuje, že baron klesl na samé dno života.
V Lukově řeči vystupují postavy, které se na jevišti neobjevují. Jak se takovým postavám v dramatu říká?
V rozhovoru hrdinů jsou taková prohlášení: „Co se stalo, bylo, ale zůstaly jen maličkosti... Tady nejsou žádní pánové... všechno se rozplynulo, jeden nahý muž zůstal...). Jak se jmenují rčení, která se vyznačují stručností, myšlenkovou kapacitou a výrazností?
Jaké obrazové a vyjadřovací zařízení je použito ve větě: „Vždy to dopadne takto: člověk si myslí – dělám to dobře! Chyť – a lidé jsou nešťastní...“?
KLÍČ:
Reference:
Korshunova I.N., Lipin E.Yu. Testy z ruské literatury. – M.: Drop, 2000.
Romashina N.F. Testy z literatury pro současné a obecné ovládání. – Volgograd: Učitel, 2007
Berezhnaya I.D. Současná kontrola znalostí v literatuře. – Volgograd: Učitel, 2008
Mironova N.A. Testy z literatury v 11. ročníku. - M.: Zkouška, 2008.
Gorkij ve své hře nabízí čtenářům celý kaleidoskop různých postav a hrdinů. Pojďme se na každou z nich krátce podívat níže.
Kostylev
Šéfem útulku je čtyřiapadesátiletý Kostylev. Celkově je to negativní postava, která má sklony k hněvu a chamtivosti a mnoha dalším věcem. negativní vlastnosti. Má manželku Vasilisu, která má zase sestru jménem Natasha. Ke každému se chová více než pohrdavě a může být hrubý a urazit. Tento člověk příliš nepřemýšlí o morálce a je spíše nakloněn hledání osobního prospěchu. Kupuje ukradené zboží od Vasky Ashe, ale na konci hry zemře rukou Vasky.
Vasilisa Karpovna
Vasilise Karpovně je 26 let, je Kostylevovou manželkou. Jak se říká, odměňující manželka. Kostylev si může dovolit mít na výplatní pásce mladou ženu, ale samotná Vasilisa není zrovna kladná hrdinka. Má sklony ke zhýralosti a krutosti, to znamená, že zde není podřízená a utlačovaná, sama zná své vlastní cíle, ke kterým jde a nakonec přesvědčí Vasku, se kterou kdysi měla vztah, aby se zbavila svého starého manžela. .
Natasha
Natasha - 20 let. Poměrně sladká a pozitivní dívka, která je vystavena nejrůznějšímu ponižování od Vasilisy (jejíž sestrou je) a Kostyleva. Vaska Pepl ji má rád, ale nedokáže ji zajistit a ona skončí v nemocnici a poté zmizí.
Vaska Ash
Vaska Pepel je 28letý zločinec. Předtím se setkal s Vasilisou, která k němu stále něco chová, a sám Vaska se snaží postarat o mladší Natašu, které nabídne, že uteče a začne žít poctivě, ale takový podnik se nedaří. Dříve mnohokrát vězněný Vaska se navíc poté, co se vypořádal s Kostylevem, ocitá znovu za mřížemi.
Luke
Lukovi je 60 let, starý muž. Starý muž, který chce pomáhat všem ostatním a je moudrý ze zkušenosti, ale ve skutečnosti jeho rady nikdo nepotřebuje a dokonce škodí. S největší pravděpodobností se po útěku z těžké práce usadil v krytu. Pravděpodobně si Luka neodpykal vlastní trest, není známo, jaký byl jeho zločin.
Herec
Herec je 40letý alkoholik. Dříve sloužil v divadle a šetří peníze, aby mohl jít do nějakého bájného města, kde se léčí z alkoholismu. Lukáš mluvil o tomto městě a v této radě se opět ukazuje jeho spíše škodlivý vliv. Luka nakonec nejmenuje, ve kterém městě se hledaná nemocnice nachází a tento hrdina se znovu napije, načež spáchá sebevraždu.
Satén
Satinovi je 40 let, je alkoholik a nepoctivý gambler. Musel si odsedět pět let, ale vězení ho nerehabilitovalo a chce dál existovat podváděním, ačkoliv sám je inteligentní a vzdělaný.
Baron
Baron je 33letý opilec, šlechtic. Sloužil jako úředník, ale byl přistižen při zpronevěře a poté, co jeho rodina nedokázala zlepšit jeho život, skončil chudý. Peníze mu dodává Nasťa, se kterou se seznámí a díky tomu může pít.
Nasťa
Nasťa je 24letá dívka. Toleruje barona, který ji ponižuje, ačkoli s ní chodí. Pravděpodobně dívka s jednoduchou ctností nebo si vydělává peníze jiným neslušným způsobem. Miluje romantické romány, které většinou čte, aby si nějaké vymyslela milostné příběhy sám se sebou vedoucí role. Samozřejmě jí nikdo moc nevěří.
Bubnov
Bubnov – 45 let. Dříve vlastnil kožešnickou dílnu, o kterou po rozvodu přišel. Nyní žebrák.
Roztoč
Klesh je 40letý řemeslník, mechanik. Neustále ponižuje svou ženu, která onemocní. Po Annině smrti prodává nástroje, aby pohřbil svou ženu.
Anna
Anna je 30letá žena, která je nevyléčitelně nemocná konzumací. Trpí konzumací a nemoc považuje za příčinu špatného přístupu svého manžela.
Kvashnya
Kvashnya je 40letý prodavač knedlíků. Žena, kterou její manžel osm let bil, poté se rozvedla a poté se provdala za Medveděva, který se ocitl v rukou této ženy.
Medveděv
Medveděv je 50letý policista. Pro Vasilisu a Natašu je to strýc. Poté, co se stane Kvashnyiným manželem, začne pít. V průběhu celé hry zavírá oči před aférami, které Kostylev, Vaska a ostatní dělají. Navíc také nepovažuje za nutné zasahovat do bití, které Kostylev a Vasilisa uštědřují Nataše.
Aljoška
Aljoška je dvacetiletý švec a opilec. Nešťastný mladík, který si občas vypije a skončí v policejní vazbě. Umí zpívat a hrát na harmoniku.
Tatar
Tatar - obyvatel útulku, šlapka (nakladač). Je jedním z mála čestní lidé a dokonce odhalí Satina a Barona v nečestné karetní hře. Na konci hry se ocitne se zlomenou rukou, a tudíž bez práce.
Křivá struma
Crooked Zob je také nakladač. Na rozdíl od Tatarina si je dobře vědom nečestné karetní hry (myšleno Satin a Baron), ale jeho postoj je jiný, tyto lidi ospravedlňuje. Rád zpívá, což mu dělá společnost s ostatními obyvateli útulku.
Charakteristika hrdinů Gorkého díla V dolních hlubinách (možnost 2)
Ve hře „Na dně“ vidíme mnoho různých postav s vlastními osudy, pocity a problémy. Dále se pokusíme věnovat velkou pozornost a zvážit každou z nich podrobněji.
Kostylev Toto je hlava plovoucího domu v letech. Gorkij ho maluje jako negativní postavu, které jsou morální normy cizí. Má sklony k výbuchům agrese, vzteku, je lakomý a lakomý. Má také manželku Vasilisu. A Vasilisa má sestru Natashu. A Kostylev vůči každé z žen upřednostňuje negativně, je hrubý, drzý a často se snaží urazit. Kostylev je obchodník, je zvyklý ve všem hledat zisk. Kupuje věci od Vasky Ash, které byly kdysi ukradeny, aniž by přemýšlel o svých činech. Na konci práce ho Vaska zabije.
Vasilisa Karpovna Tohle je Kostylevova žena. Ženu, stejně jako manžela, nelze nazvat pozitivní postavou. Je zkažená, náchylná k neřestem, krutá. Má své vlastní cíle a sny. Nakonec ji přesvědčí bývalý milenec Vaska Pepel zabít Kostyleva.
Natasha- Vasilisina dvacetiletá sestra. Sladká, krásná, ale často vystavená ponižování ze strany své příbuzné a jejího manžela. Vaska Peplov má na dívce své vlastní návrhy, ale chápe, že ji není schopen zajistit. Brzy Natasha skončí v nemocnici, po které navždy zmizí.
Vaska Ash– 28letý muž, kriminálník. Jednou měl milostný vztah s Vasilisou. Žena k němu stále něco cítí, zatímco sám Vaska se raději stará o mladou Natašu. Dívka ho vyzývá, aby utekl a začali spolu poctivý život, ale neuspějí. Navíc se Vaska znovu ocitá ve vězení za vraždu Kostyleva.
Luke- šedesátiletý muž, který chce všem poradit a pomoci. Ale nikdo neposlouchá rady starého muže, nikdo ho neposlouchá. S největší pravděpodobností Luka po útěku z těžkých prací skončil v útulku, ale to se už nikdy nedozvíme opravdový příběh starý muž.
Herec- starší alkoholik. Kdysi herec skutečně pracoval v divadle. Nyní šetří peníze na cestu do nějakého bájného města, kde se vyléčí z nemoci alkoholismu. Netřeba dodávat, že Luke řekl Herci o tomto městě, jehož rady se často ukážou jako škodlivé. Luka ale neřekne jméno města a Herec znovu začne pít z láhve, načež ze zoufalství spáchá sebevraždu.
Satén- čtyřicetiletý alkoholik a kartářka. Muž si musel odsedět pět let, ale ani vězení ho nezměnilo a dál chce žít podle karet. Je to vzdělaný a k hloupému člověku má daleko.
Baron- šlechtic, opilec. Kdysi pracoval jako úředník, ale byl přistižen při trestném činu, načež to vzdal a začal žebrat. Muž pije z peněz, které jí dává Nasťa.
Nasťa- mladá dívka se navzdory ponížení a hrubosti seznámí s baronem. S největší pravděpodobností si tato postava vydělává způsobem, který není pro dívku nejvhodnější, to pochopíme z pár narážek od jiných postav. Dívčinou vášní jsou milostné romány, díky nimž píše příběhy se sebou samým v hlavní roli. Ale samozřejmě jí nikdo nevěří.
Kvashnya- prodavač knedlíků středního věku. Dlouhá léta žila s mužem, který ji bil a všemožně utiskoval. Ale brzy se žena konečně rozvede a provdá se za Medveděva.
Medveděv- policista, strýc Vasilisy a Nataši. Poté, co se oženil s Kvashnyou, začne hodně pít. Navzdory své profesi Medveděv raději přivírá oči nad tím, co se kolem něj děje. Nezajímá ho ani to, že Kostylev často bije své vlastní neteře.
Bubnov- prostý muž, který měl kdysi vlastní ziskový obchod. Jenže po rozvodu s manželkou se ocitl bez práce, načež se z něj stal bezdomovec a chudák.
Roztoč- muž středního věku, který pracuje v kovovýrobě. Měl ve zvyku zesměšňovat svou ženu všemi možnými způsoby, ale brzy onemocní a zemře. Po její smrti muž, který chce najít peníze na pohřeb, prodá veškeré své instalatérské nářadí.
Aljoška- mladý švec a bezbožný opilec. Kvůli své destruktivní vášni často končí na policii.
Tatar- jednoduchý nakladač, čestný člověk. V jednu chvíli odsuzuje Barona a Satina za to, že hráli karty nespravedlivě. Na konci práce si zlomí ruku a zůstane nezaměstnaný.
Příběhy postav ze hry V dolních hlubinách
Nápad napsat dílo o představitelích nižších vrstev provinciála císařské město Gorkij vznikl už dávno a hra byla vytvořena speciálně pro soubor Moskevského veřejného uměleckého divadla a Stanislavského osobně, který inscenaci nejen režíroval, ale také ztvárnil jednu z postav.
Aby popsal události, které se odehrávají „na dně“ společnosti, ve zchátralém útulku pro chudé, vytvořil Gorkij komplexní systém postavy. Původně spisovatel plánoval vytvořit 20 hlavních postav, ale nakonec jsme dostali 11 nejdůležitějších postav s vlastními jedinečnými příběhy.
První postavou, bez níž by děj prostě nebyl možný, je majitel flophouse jménem Michail Ivanovič Kostylev. Je mu 54 let a ve hře je charakterizován jako totalitní sadista. Je chamtivý a obchodník, jeho minulost je nám neznámá, ale jeho současnost vyvolává nepřátelství u každého čtenáře. Podezříval manželku z podvádění, za což ji zbil. Život Michaila Ivanoviče skončil, když ho zabila milenka jeho manželky Vaska Pepel.
Kostylevova manželka, šestadvacetiletá Vasilisa Karpovna, nevyvolává o nic méně nepřátelství než on sám. Dokonce i „postava věštce“ Luke ji nazývá zmijí. Podvedla svého manžela, zbila svou sestru Natašu. Sama Natasha, stejně jako její sestra, je Ashovou milenkou, i když jeho návrhy často odmítá. Po smrti Michaila Ivanoviče, pro všechny nečekaně, zmizí.
Nakonec stojí za zvážení již zmíněný Vaska Ash. Je mu 28 let, je synem zloděje, narodil se ve vězení a „zdědil“ otcovo řemeslo. V minulosti se dvořil Vasilise, ale v době románu se dvoří její sestře Nataše. Vasilisa má však nad Ashem stále moc, podněcuje ho, aby zabil Kostyleva, což Ash nakonec udělal, za což je na konci hry poslán do vězení.
Zápletka obsahuje i postavy, které nejsou „na dně“ – vznětlivý padesátiletý policista Abram Medveděv, Nataša a Vasilisin strýc, který se stará o Kvashnyu. Sama Kvashnya je postavou, která vyjadřuje feministické názory na život. Její příběh v díle není dokončen, ale Gorkij nám dává pochopit, že je s ní všechno v pořádku.
Andrei Mitrich, přezdívaný „Tick“, se také považuje mezi ty, kteří nejsou „na dně“. Sám se za takového považuje, protože ze všech ostatních je to „pracující člověk“, mechanik, který skončil v útulku, protože ho vyhodili. Andrey se však se svým osudem nesmířila a aktivně hledá práci. Ale obraz Kleshcha není úplně pozitivní - propil své nástroje a pravidelně bije svou ženu Annu. A Gorkij přeruší svůj život chudobou, jako by nám vyprávěl o svém osobním postoji k postavě.
Již zmíněná Anna je jednou z nejnešťastnějších postav hry. Je jí 30 let, zažila už život hladu a chudoby a v době hry trpí vážnou nemocí, jejíž smrt se jí jeví jako vysvobození z utrpení. Na konci druhého dějství umírá.
V díle je také mladá dívka Nasťa, která navzdory své práci prostitutky sní o pravé a čisté lásce. Je ve vztahu s bývalým aristokratem Baronem, který skončil v flopu, protože zkrachoval.
Kromě zkrachovalých šlechticů je v díle ještě několik postav, které by, zdá se, neměly být „na dně“: bývalý hazardní hráč Bubnov, který odešel do noclehárny „z cesty“ a končí svůj život v chudobě bývalý herec Sverchkov Zavolzhsky, který se stal alkoholikem a po zničení nadějí na lék na alkoholismus se oběsil, stejně jako bývalý telegrafista Satin, který přes všechny své nepříjemné vlastnosti ( alkoholismus a lenost), je obdařen bystrou myslí a nechuť ke lžím a podvodům.
No a ústřední postavou hry je tulák jménem Luka. Vyjadřuje své zvláštní náboženské názory, ptá se všech obyvatel útulku na jejich příběhy, dává všem naději a inspiruje každého, že se může dostat „ze dna“. Zmizí mezi třetím a čtvrtým dějstvím stejně nečekaně, jako se objevil.
Hrdinové hry Na dně
Ivan Stepanovič má titul hejtmana a žije na území Ukrajiny. Starší muž, šedovlasý. Lze poznamenat, že autorovo dílo nenastoluje pouze téma sporů a sporů mezi státy a jejich představiteli
Dětství je nejkrásnější a bezstarostné období! Tato doba je plná magie a upřímné radosti, smělých snů, které se nepochybně plní
Kultura je základem každé společnosti. Sbližuje lidi. Kultura je v podstatě vznešené umění. V každém městě jsou kulturní památky. Jedná se o obrazy, obrazy, tapisérie, pomníky
ÚVODNÍ SLOVO— sedadla v hledišti, místnost před vchodem do lóže.
PROSCENIUM- přední část jeviště (mezi oponou a rampou).
AKT- dokončená část dramatického díla nebo divadelního představení; stejné jako akce.
HEREC, herečka - performerka (interpretka) rolí.
ROLE- role podobné povahy, odpovídající talentu a externím datům konkrétního herce.
AMFITEÁTR- 1) starobylá stavba pro brýle: oválná aréna, kolem níž byla na římsách sedadla pro diváky; 2) sedadla v hledišti umístěném za stánky.
ZASAŽENÍ- přizvání herce na určitou dobu k účasti na představeních nebo koncertech.
OZNÁMENÍ— oznámení nadcházejících turné, představení, koncertů.
ANTI HRDINA- záměrně zmenšená, deheroizovaná postava ve hře, zabírající jedno z hlavních míst.
PŘESTÁVKA- přestávka mezi akcemi (akty) představení, mezi úseky koncertu.
PODNIKATEL- majitel, správce, nájemce soukromého divadla.
PODNIKÁNÍ- soukromé divadlo.
PLNÝ DŮM- oznámení, že všechny vstupenky (na představení, představení) jsou prodané.
ZBOŽNĚNÍ- slavnostní závěrečná davová scéna představení nebo programu slavnostního koncertu.
ZEMĚSCÉNA- část jeviště nejvzdálenější od hlediště.
BALAGAN- divadelní představení komického charakteru, uváděné na jarmarcích a lidových slavnostech (v Rusku od 18. století).
BALKÓN— sedadla v hledišti umístěná v amfiteátru na různých úrovních.
MEZIPATRO- první patro balkonů nad stánky a amfiteátrem v hledišti nebo koncertním sále.
VÝHODA- 1) divadelní představení na počest jednoho herce; 2) představení, jehož výtěžek šel ve prospěch jednoho nebo více herců a dalších divadelníků.
BENOIR— divadelní lóže na úrovni sieny nebo o něco níže po obou stranách stání.
BERICAOBA- Gruzínské improvizační lidové divadlo masek. Existoval od starověku až do počátku 20. století.
BURLESKA- přehnaný komický obraz na jevišti.
BUTAFOR- divadelní pracovník pověřený rekvizitami. Vyrábí ho rekvizitář.
PROPS- předměty speciálně vyrobené a používané místo skutečných věcí v divadelních inscenacích.
KAŠPAR- role herce, který k provedení role používá biflování.
KLAUNIÁDA- 1) představení s použitím klaunských technik; 2) zdůrazněná navenek komická nadsázka, místy karikatura postav.
VERTEP- Ukrajinské lidové loutkové divadlo, které se rozšířilo v 17.-19. Panenky, upevněné na drátě uvnitř dvoupatrové krabice - betléma, dal do pohybu betlémář. Scény podle biblických příběhů. Satirické mezihry byly doprovázeny hudbou.
GALERIE- horní patro hlediště.
GASTION- herec ve starém Římě.
PROHLÍDKA— vystoupení herců na místě v jiných divadlech.
HRDINA- hlavní postava ve hře.
ZKOUŠKA ŠATŮ- poslední před vystoupením nebo koncertem.
BABIČKA- role herečky hrající roli vznešených dam.
GRANDCOQUET- role dospělé vznešené dámy.
MAKEUP- 1) umění měnit vzhled herce (hlavně obličeje) pomocí speciálních barev, samolepek, paruky, účesu atd.; 2) barvy a další kosmetické potřeby.
Make-up make-up- specialista, který dělá make-up pro herce.
MAKE-UP MÍSTNOST— místnost pro líčení a převlékání herců.
AKCE- dokončená část představení. Stejné jako akt.
DEKLAMACE- jasné, výrazné čtení nahlas.
DEKORACE- výtvarné řešení scény divadelní scéna, vytváří vizuální představu o představení.
JORURI- druh loutkového divadla v Japonsku. Na scéně divadla kabuki se hrají hry Joruri.
KRÁTKÉ PŘEDSTAVENÍ- hudební nebo dramatické provedení řady samostatných jednání, obvykle uváděné vedle hry.
DRAMATURGIE- 1) dramatické umění, teorie budování dramatických děl; 2) souhrn takových děl; 3) dějový a kompoziční základ samostatného divadelního díla.
PADOUCH- role herce hrajícího negativní postavy.
BEZELSTNÁ MLADÁ ŽENA- role herečky hrající roli naivní dívky.
INTERMÉDIA- krátká hra hraná mezi dějstvími dramatického nebo operního představení; vložit scénu.
KABUKI- jeden z typů klasického divadla v Japonsku. Zahrnuje hudbu, tanec, drama, vyvinuté v 17. století. Od roku 1652 vystupovali v takových souborech pouze muži.
MALOVÁNÍ- součást aktu v dramatu.
KLAKA- zvláštní skupina lidí najatá k vytvoření umělého úspěchu nebo neúspěchu představení nebo herce.
KOKETA- role herečky, která hraje roli krásné dívky.
MŘÍŽKY— horní (divákovi neviditelná) část jeviště pro instalaci bloků, jevištních mechanismů a závěsných kulis.
KOMIK- role herce plnícího komediální role.
DŮVĚRNÍK- herec hrající roli blízkého protagonisty.
COTURNES- typ sandálu s velmi silnou podrážkou, který nosili starověcí řečtí a římští herci pro zvýšení výšky.
ZÁKULISÍ- ploché části kulis (měkké, natažené přes rámy), umístěné po stranách jeviště.
TEXTAŘ- role herce hrajícího lyrické postavy.
HEREC- jméno herce ve starověké Rusi.
LODGE- skupina sedadel v hledišti (kolem stánků a na patrech), oddělených přepážkami nebo bariérami.
LOUTKA- divadelní loutka, kterou loutkář uvádí do pohybu pomocí nití.
MIS-EN-SCENE- umístění herců na jevišti v jednom nebo druhém bodě představení. Umění mizanscény je jedním z nejdůležitějších prvků režie.
MIM- herec pantomimy.
RODINA- jeden z důležitých prvků hereckého umění, výrazný pohyb obličejových svalů.
MONOLOG- projev herce adresovaný posluchačům nebo jemu samému.
HUDEBNÍ SÁL- druh popového divadla, které kombinuje pop, cirkus, tanec a hudební žánry. První hudební sály vznikly ve Velké Británii v polovině devatenáctého století.
LIDOVÉ DIVADLO- 1) divadlo existující mezi lidmi, organicky spojené s ústním lidovým uměním; 2) druhé profesionální divadlo poloviny 19. století c., jejíž aktivity byly určeny širokému publiku; 3) neprofesionální amatérské divadlo (objevilo se v Rusku v polovině 19. století).
NE- jeden z typů tradičního japonského divadla. Zahrnuje hudbu, tanec, drama. Charakterové rysy: konvenčnost kulis, hlavní postavy jsou v maskách, kostým postrádá každodenní konkrétnost.
PADUGA- pruh závěsu podél horní části jeviště.
PANTOMIMA- druh jevištního umění, ve kterém se výtvarný obraz vytváří bez pomoci slov, pomocí výrazného pohybu, gesta, mimiky.
PARTER- rovina podlahy hlediště se sedadly pro diváky, zpravidla pod úrovní jeviště.
PELZHENT- mobilní scéna v podobě velkého vozíku ve středověkém divadle. Používal se při inscenování záhad, zázraků a procesí.
PETIMETR- obraz dandyho v satirické komedii.
PETRŽEL- hlavní postava ruských lidových loutkových představení; známý od první poloviny 17. století.
LEŠENÍ- synonymum pro slovo "scéna".
ETAPA— tvůrčí proces vytváření představení; stejný jako výkon.
PRIME (PREMIÉRA)- herec, herečka, zaujímá vedoucí postavení v souboru, hraje hlavní role.
PREMIÉRA— první (nebo jedno z prvních) veřejné placené promítání nového představení.
DIVA- herečka hrající hlavní role.
HLUPÁK- role herce hrajícího prostého člověka.
RAMPA- osvětlovací zařízení na podlaze jeviště podél jeho přední hrany, z boku skryté před veřejností.
REVUE- varietní nebo divadelní představení skládající se z několika čísel spojených jedním tématem.
ŘEDITEL- režisér představení na základě vlastního plánu vytváří novou jevištní realitu, spojující práci herců, výtvarníka, skladatele.
ROZUMOVATEL- role herce vyjadřujícího moralizující soudy.
PROPS- předměty používané v divadelních inscenacích.
ZKOUŠKA- hlavní forma přípravy divadelního představení.
REPERTOÁR- soubor děl hraných v divadle.